Olá pessoal
Chegou o grande o dia que anunciaremos os ganhadores da Semana Especial de 1 ANO DO FOTOCOLAGEM. Primeiramente, gostaríamos de agradecer a todos que concorreram e participaram das nossas promoções. Recebemos um grande número de e-mails, comentários, twitters desejando só coisas boas a nós. Foi bem difícil escolher os nomes dos vencedores, se pudéssemos daríamos prêmios a todos, pois foi magnífica a participação de vocês, muito obrigado!
Ao nosso patrocinador oficial, a Editora Photos, um obrigado especial, foi muito importante ter vocês conosco. Fotógrafos Odair Leal e Clicio Barroso muito obrigado por nos conceder seus livros. Foto na Parede, foi um prazer imenso poder contar com vocês nessa comemoração. Ao Diário do Grande ABC obrigado pelo apoio de sempre.
Já estão ansiosos? Então chega de agradecimentos e vamos aos nomes dos vencedores!
Segunda-feira
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe o livro “Sem Terras na Amazônia”, do Odair Leal
(O que você mais gosta no FOTOCOLAGEM?)
Ganhador: Lente Vanguarda
Gosto da FOTOdiversidade, da FOTOcriatividade e do FOTOdinamismo que só o FOTOCOLAGEM disponibiliza a todos os amantes da fotografia.
Terça-feira
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe 1 ano de assinatura da Revista Photo Magazine
(RT @fotocolagem)
Ganhador: Jeff Campos
RT o FOTOCOLAGEM 36 vezes
Quarta-feira
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe o livro Guia de Iluminação para Fotógrafos, A Luz Perfeita, de Bill Hurter
(Criar um slogan para o FOTOCOLAGEM)
Ganhador: Cláudia Janine
Fotocolagem - o mundo da fotografia no enquadramento perfeito!
Quinta-feira
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe o livro Adobe Photoshop Lightroom 2, do Clicio Barroso
(Dar os parabéns criativo!)
Ganhador: Otavio Anjumanure
Parabens pra vc!
Fotocolagem eu vim dizer
que esse livro magnifico
eu quero ganhar, nao perder,
mas quem ganha de verdade
nessa data tao querida,
eh vc fotocolagem
que hoje faz 1 ano de vida!
Parabens para vc ou vcs,
nao sei, talvez, seja uma ou mais
pessoas, que nos trazem conhecimento
atraves do fotocolagem
que se aprimora atraves do tempo,
enriquecendo as nossas vidas
com informacoes e discernimento
sobre como escrever com a luz
da melhor forma e em qualquer tempo,
por isso eh que eu afirmo
e grito em alto som,
PARABENS FOTOCOLAGEM!
que dure e cresca sem medicao.
Sexta-feira
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe uma ampliação da FOTO NA PAREDE
(Frase com o FOTOCOLAGEM e FOTO NA PAREDE)
Ganhador: Hadassah
Se é para ter uma Foto na Parede, que seja uma Fotocolagem. Indiscutível.
ATENÇÃO: Todos os vencedores, devem entrar em contato conosco pelo email: contato@fotocolagem.com.br. Mandem um e-mail se apresentando e nos informando qual a promoção que ganhou para encaminharmos o premio para sua casa.
segunda-feira, 30 de novembro de 2009
Resultado da semana especial de 1 ANO DO FOTOCOLAGEM. Confira o nome dos ganhadores
Corregedoria suspende concurso para fotógrafo da Polícia Civil de SP
Fonte: G1, em São Paulo, com informações da Agência Estado
Suspeita é a de que tenha ocorrido fraude na prova oral.
Foi aberto inquérito criminal para investigar denúncias.
A Corregedoria da Polícia Civil de São Paulo decidiu suspender o concurso público para fotógrafo técnico policial, que oferece 107 vagas. O salário é R$ 1.801,69 para o cargo, que exige ensino médio. A decisão foi tomada após suspeita de fraude na prova oral - segunda fase do exame - feito pela Academia da Polícia Civil.
O concurso, que recebeu mais de 17 mil inscrições, teve prova preambular, com testes de múltipla escolha, prova oral e exames psicotécnicos e físicos - veja aqui o andamento do concurso.
Na sexta-feira (27) a Corregedoria apreendeu todos os documentos do concurso.
De acordo com a assessoria de imprensa da Secretaria de Segurança Pública de São Paulo, a Corregedoria tomará os depoimentos de pessoas envolvidas no concurso, incluindo candidatos, e irá analisar vídeos e documentos. O concurso ficará suspenso até que o inquérito criminal seja concluído.
Candidatos que não teriam respondido a nenhuma das cinco perguntas feitas na prova de português teriam sido mesmo assim aprovados e outros foram barrados pela banca examinadora composta por peritos criminais. Os exames foram filmados.
Os corregedores foram na sexta-feira (27) à sede da Academia da Polícia Civil, na Cidade Universitária, no Butantã, na Zona Oeste de São Paulo, a pedido do próprio delegado Ailson José Vieira Pinto, diretor da academia, que recebeu a denúncia sobre a suposta fraude. Os aprovados já estavam cursando as aulas quando o caso foi descoberto.
Além de documentos com as provas e anotações dos examinadores, a corregedoria também apreendeu oito DVDs com as imagens das provas orais dos candidatos aprovados conforme lista publicada no dia 16 de julho de 2009 - os exames realizados entre 27 de abril e 8 de julho haviam sido gravados.
Os integrantes da Divisão de Operações Policiais (DOP) da corregedoria permaneceram durante quatro horas dentro da academia e voltaram por volta das 20h30 à sede da corregedoria, no Centro de São Paulo. O material foi lacrado começou a ser analisado nesta segunda-feira (30) pelos corregedores.
Os candidatos reprovados e aprovados devem ser chamados a depor. Além deles, a corregedoria deve ouvir também os integrantes da banca examinadora do concurso. Os DVDs com as imagens das provas orais serão enviados à perícia.
Fotógrafo usa alimentos para recriar símbolos de Londres. Projeto estimula uma alimentação mais saudável entre as crianças
Fonte: BBC Brasil
O fotógrafo britânico Carl Warner, famoso por compor cenários feitos apenas com alimentos, revelou sua mais nova obra: uma versão comestível dos maiores símbolos de Londres.
Warner usou 26 frutas, legumes e verduras para recriar locais icônicos da capital britânica, como a Torre de Londres, a catedral de Saint Paul, o Big Ben e a roda gigante London Eye.
A imagem foi encomendada pelo canal de TV britânico Good Food para divulgar o lema “a gente se diverte com comida”.
Durante três semanas, Warner contou com a ajuda de cinco profissionais que o ajudaram a construir a grande maquete feita de comida.
O maior desafio da equipe foi manter a aparência dos alimentos para que parecessem frescos na foto final. Outro dilema foi escolher a fruta, o legume ou a verdura correta para traduzir a grandeza dos principais símbolos da cidade.
Na foto, os relógios do Big Ben foram substituídos por rodelas de limão, uma melancia ganhou a forma da cúpula da catedral de Saint Paul e os pilares da Torre de Londres foram montados com baguetes.
No início do ano passado, Warner criou as chamadas "foodscapes" (união das palavras food - alimentos - e landscape - paisagem) mostrando cavernas submarinas, florestas, praias ao pôr do sol e até cachoeiras feitas de frutas, legumes, queijos, frios e massas, entre outros.
Um dos obejtivos de seus projetos é promover uma alimentação mais saudável entre as crianças.
Nova tendência em fotos de casamento, "Trash The Dress" ganha espaço no Brasil
Fonte: Gabriela Metzker
BOL
A ideia de estragar o vestido de noiva parece impensável para você? Pois saiba que essa é uma tendência que está começando a se difundir pelo Brasil. O "Trash the Dress" é uma proposta de ensaio fotográfico de casamento em que não existe preocupação com o vestido. A noiva pode rolar na areia, entrar na água, deitar no chão, enfim, ficar bem à vontade para a sessão de fotos, que acontece dias depois da cerimônia ou da lua-de-mel.
VEJA MAIS FOTOS DA TENDÊNCIA "TRASH THE DRESS", clique aqui!
Pela tradução literal, "Trash the Dress", de origem norte-americana, seria "jogar o vestido no lixo", porém a versão da proposta adotada no Brasil não costuma ser radical ao ponto de não sobrar nada do modelito. "Somos mais flexíveis; a noiva não destrói o vestido, apenas não tem medo de sujar e molhar", explica o fotógrafo Jared Windmüller, um dos primeiros a trabalhar com a tendência no Brasil. "Quer sujeira pior do que aquela da barra do vestido depois de arrastá-lo pelo salão?", brinca o profissional de Florianópolis (SC).
Evandro Rocha, fotógrafo que trabalha com o "Trash the Dress" no interior de São Paulo, também acredita que o ensaio agride menos o vestido do que a própria festa e garante que é possível fazer as fotos com vestido alugado. "Dá impressão que vai destruir a roupa, mas na prática não é isso o que acontece", diz o profissional.
Uma das clientes de Rocha assina embaixo: "Meu vestido ficou bem sujo porque a água da cachoeira onde fotografamos tinha muito barro, mas nada que o sistema de lavagem não resolvesse", conta Karina Ferreira Castilho, de São José do Rio Preto (SP). Ela diz que a loja onde alugou o vestido sabia do ensaio e inclusive a autorizou a ficar com a peça por mais tempo, pois o "Trash the Dress" foi realizado quase um mês depois do casamento.
No entanto, Anderson Miranda, fotógrafo pioneiro no estilo no Brasil, esclarece que muitas vezes os estabelecimentos de locação não simpatizam com a proposta, já que não existe garantia de que a peça voltará perfeita. "A ideia do ensaio é colocar o vestido em risco. A noiva não pode se preocupar com isso; ela tem que desencanar", explica. Porém Miranda também acredita que a festa pode ser muito mais "destrutiva" que a própria sessão fotográfica.
Acesse a matéria na íntegra, aqui!
sexta-feira, 27 de novembro de 2009
Escola São Paulo promove exposição composta por 16 olhares fotográficos
A Escola São Paulo inaugura hoje a exposição intitulada “As 17 Augustas”, das 10h00 às 22h00, até o dia 12 de dezembro, será possível conferir a amostra de perto. As imagens abordam a vida na Augusta em momentos íntimos, em detalhes de sua arquitetura, na procura da sua memória , no anonimato e na pulsação da vida no dia a dia.
São olhares poéticos, documentais, inquisidores que criam pequenas narrativas que trazem novas visões e perspectivas para o nosso olhar. O que todos tem em comum é um frescor na procura da melhor forma de ver e entender o sentido de uma Augusta que é ao mesmo tempo tão central e desapercebida em nosso cotidiano.
As imagens foram feitas pelos seguintes fotógrafos: Adriana Németh, Ana Fassone, Alberto Rocha, Carla Venusa, Duda Breda, Elaine Orio, Érika Malzoni, Felipe Garchet, Jazzie Moyssiadis, letícia Scala, Luiza Arcuschin, Luiza Laçava, márcia Andrade, Mariana Tassinari, Murilo Pinhata, Paula Brandão. Para conhecer mais o trabalho desses 16 fotógrafos clique aqui!
Serviço
Escola São Paulo
Rua: Augusta 2239
Data: de 27/11 à 12/12
Horário: 10h00 ás 22h00
Concurso "Imprima Seu Estilo" oferece mais de R$20mil em prêmios. ATENÇÃO! Fotografias podem fazer parte do acervo de imagens da empresa
Trabalhos devem ser envidos para www.imprimaseuestilo.com.br. As melhores artes, serão escolhidas somente por votação na internet. Autores dos desenhos, fotografias e frases mais votados ganharão prêmios em dinheiro, microprojetores 3M, iPods e kits com produtos 3M
Até 20 de dezembro a 3M está oferecendo a oportunidade para os internautas postarem suas criações de estampas, artes e motivos para aplicação em celulares e notebooks em um hotsite promocional e ainda ganharem prêmios. Isso porque a empresa está lançando o concurso "Imprima Seu Estilo", que pretende identificar novos talentos no segmento de design e exaltar os mais diferentes estilos de vida, através de adesivos que se tornam extensão dessas pessoas em seus aparelhos eletrônicos.
Os interessados em participar devem enviar um desenho, fotografia ou frase para o hotsite www.imprimaseuestilo.com.br. Os autores dos dez trabalhos mais votados pelos visitantes do portal serão recompensados com prêmios em dinheiro (os três primeiros lugares), microprojetores MPro 120 3M, iPods e kits de produtos 3M, além de terem suas artes impressas nos adesivos Print 3M.
Qualquer pessoa pode participar com quantos trabalhos desejar, desde que preencha corretamente uma ficha de inscrição para cada imagem e concorde com o regulamento. Vale ressaltar que as estampas selecionadas devem ser inéditas e poderão fazer parte do portfólio da 3M, à critério da empresa. O concurso não será dividido por categorias, portanto, fotos, desenhos e frases concorrerão em categoria única.
"Essa ação expressa o caráter interativo do site, uma vez que, desde o lançamento, os internautas personalizam seus aparelhos e agora podem desenvolver sugestões próprias", declara Eduardo Zappa, especialista de marketing da divisão de Comunicação Visual da 3M do Brasil. "Além disso, é uma forma de democratização de estilos e formas diferentes de ver o mundo, possibilitando a cada pessoa expressar sua atitude através dos adesivos Print 3M", completa Zappa.
Desenvolvida pelas agências Matos Grey e Vinil, a campanha tem público-alvo variado, alocado principalmente nas áreas de design, arquitetura, fotografia, moda, estilo, ilustração, publicidade, artes, consumo, entre outros.
Prêmios
1º colocado: R$ 3.000,00 + Micro Projetor 3M Mpro120 com o adesivo aplicado + kit 3M*
2º colocado: R$ 2.000,00 + Micro Projetor 3M Mpro120 com adesivo aplicado + kit 3M*
3º colocado: R$ 1.000,00 + Micro Projetor 3M Mpro120 com adesivo aplicado + kit 3M *
4º colocado: Micro Projetor 3M Mpro120 com adesivo aplicado + kit 3M *
5º colocado: iPod Shuffle 2Gb+ Kit 3M*
6º colocado: iPod Shuffle 2Gb + Kit 3M*
7º colocado: iPod Shuffle 2Gb + Kit 3M*
8º colocado: Kit 3M*
9º colocado: Kit 3M*
10º colocado: Kit 3M*
* Clique aqui para saber o que consiste o kit!
Palestra sobre design e arte no palco da UFSC
Irá ocorrer nessa sexta-feira, dia 27/11, às 19h, no Auditório da Reitoria, a palestra com Marcus Silva, do estúdio de Motion Design 'NUSE'.
A programação faz parte do Circuito de Palestras organizado pelo Centro Acadêmico de Design da UFSC, o CADe. O projeto já trouxe grandes nomes do design nacional como Fábio Sasso (abduzeedo).
A entrada é R$5,00 e será inteiramente utilizada para pagar os custos do palestrante.
Mais informações:
http://www.cadeufsc.org.br/blog/
Estão abertas as inscrições para o Primeiro Workshop para fotógrafos realizado pela SpecialKids Brasil em SP
O conteúdo do workshop conduzirá os participantes por uma jornada de conhecimento através da qual eles descobrirão como e quais técnicas fotográficas são aplicáveis a diversos tipos de deficiências, e o que se deve levar em conta em cada uma delas, permitindo a obtenção dos melhores resultados ao lidar com crianças com necessidades especiais.
O Workshop acontecerá no dia 06 de Dezembro, das 9h às 17h30 na cidade de São Paulo.
MAIS INFORMAÇÔES, no Site da instituição
www.specialkidsphotography.com.br
INSCRIÇÔES, na Riguardare
www.riguardare.com.br
Serviço:
Workshop de Fotografia: Fotografando crianças com necessidades especiais, com Rubens Vieira & MIno, Fundadores da SpecialKidsPhotography LatinAmerica.
Onde: Escola Riguardare (Bela Vista-SP)
Quando: 06 de Dezembro (domingo)
Horário: das 9h às 17h30
Investimento: R$400,00
Forma de Pagamento e Inscrições:
Na Riguardare pelo telefone: (11) 3105-7792 com a Vanessa
Vagas Limitadas a 10 participantes
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe uma ampliação da FOTO NA PAREDE
Pessoal, chegamos ao último dia da nossa semana especial de 1 ANO DE FOTOCOLAGEM. Então, atenção só tem mais hoje para você concorrer e lavar um prêmio do nosso blog para casa. E dessa vez quem for criativo vai ganhar uma ampliação de 30 x 25 da foto intitulada, “Luzes no Rio”, do fotógrafo André Carregal. A imagem será concedida pela FOTO NA PAREDE.
Como participar?
Para concorrer a esta fotografia ampliada você deve fazer uma frase que contenha os nomes FOTOCOLAGEM e FOTO NA PAREDE, a melhor e mais criativa será a vencedora. As frases devem ser feitas por comentários neste post. Pode participar com quantas frases quiser.
O nome do vencedor será publicado na próxima segunda-feira, dia 30 de novembro, junto com todos os nomes dos vencedores das promoções que fizemos ao longo da semana.
Corra e participe, essa é sua ultima oportunidade.
Boa Sorte!
quinta-feira, 26 de novembro de 2009
Fábio Colombini recebe amigos e convidados no lançamento do seu livro “Fotografia de Natureza Brasileira”, na FNAC em São Paulo
Um dos endereços culturais mais fervidos de São Paulo ganhou, na noite desta última quarta-feira, 25 de novembro, um motivo a mais para se orgulhar. O livro “Fotografia de Natureza Brasileira – Guia Prático” de Fábio Colombini chegou às prateleiras da FNAC da Av. Paulista sob a comemoração dos profissionais de fotografia. Animais, paisagens e macrofotografia ganham destaque na obra.
Sob a regência da Editora Photos, o evento reuniu cerca de 100 pessoas e um time de profissionais que estavam lá para prestigiar o lançamento da obra do arquiteto Fábio Colombini, entre eles, Clício Barroso, Alex Villegas, além de Maurício Po e Fernanda Sá. Todos admirados com o olhar aguçado que o autor apresentava no Guia.
Autógrafos, cumprimentos e muitos elogios. A noite de lançamento trazia mais do que um livro, mas sim, a realização do sonho de um profissional empenhado em traduzir em fotografia cenários pintados pela natureza. Além do lançamento do livro, o fotógrafo também estava completando 45 anos de vida, motivo duplo para a comemoração.
Depois da seção de autógrafos e do coquetel, Fábio Colombini apresentou para o público algumas imagens que ganhavam as páginas do seu Guia definitivo de fotografia de natureza. Brevemente fez uma exposição das técnicas para conseguir tais imagens, contou algumas histórias das quais viveu nesses 22 anos de estrada no mundo dos cliques. Entre paisagens, animais e macrofotografia, o gosto do discurso estava em ouvir a paixão do profissional em trazer esta obra para o público. Um desapego à propriedade e um deleite dos admiradores.
Veja algumas imagens do evento:
Público prestigia lançamento do livro "Fotografia de Natureza Brasileira”, de Fábio Colombini
Fábio Colombini faz homenagem para sua esposa dedicando a ela todo o trabalho realizado na sua carreira
Editora Photos parabeniza o autor Fábio Colombini
Jornalista Déborah Silva apresenta exemplar do livro "Fotografia de Natureza Brasileira” autografado para a equipe do blog FOTOCOLAGEM
Instituto Moreira Salles traz acervo de 70 fotos de Marcel Gautherot a São Paulo
De 26/11/09 a 21/03/10, o Instituto Moreira Salles apresenta a exposição Marcel Gautherot - Norte, com 70 imagens do fotógrafo francês feitas na Amazônia brasileira entre os anos 1940 e 1970.
Em 1939, quando pela primeira vez chegou ao Brasil, Gautherot (1910-1996) queria subir e fotografar todo o curso do rio Amazonas. A viagem não foi muito longe, interrompida pela Segunda Guerra Mundial – a mesma guerra que, um ano depois, obrigaria o jovem fotógrafo a se radicar no Brasil, seu país de adoção até o fim da vida. Nas três décadas seguintes, ele voltou repetidamente à Amazônia, fascinado pela paisagem nova, vasta, instável e anfíbia, que desafiava a sua sensibilidade europeia. Lá produziu imagens que deixam para trás as fronteiras entre os gêneros fotográficos, criando uma nova síntese de retrato e paisagem, documento e abstração, forma e caos.
Para a exposição Marcel Gautherot - Norte, parte dessa produção foi selecionada e rearranjada, na forma de uma viagem virtual de Manaus ao Marajó, pelos curadores Milton Hatoum e Samuel Titan Jr., que também lançam pelo IMS livro homônimo com 72 fotografias de Gautherot. Clique aqui para conhecer o livro.
Clique aqui para conhecer o acervo de imagens do fotógrafo.
Serviço:
IMS - São Paulo
Rua Piauí, 844, 1º andar, Higienópolis
Tel.: 11 3825-2560
De terça a sexta, das 13h às 19h;
sábado e domingo, das 13h às 18h
Entrada franca
Fotógrafa Priscila Prade revela novos instintos nas celebridades brasileiras com o livro “Eu Queria Ser”
O material levou anos para ficar pronto, afinal, são 55 personalidades da música, TV, teatro e cinema que aceitaram o convite para posar para as lentes da fotógrafa Priscila Prade. “Neste trabalho, busquei artistas de personalidades distintas, muitas vezes, completamente diferentes dos ídolos em questão, justamente para brincar de algo que seja oposto ou inesperado em cada artista que trabalhou comigo", comenta Priscila.
As fotos feitas em estúdio revelam um pouco do delicado trabalho de luz que a fotógrafa enfrentou para trazer o “cenário”, ou melhor, o universo do artista representado nas fotos. A cantora Fernanda Abreu ganhou produção especial com uma moto “clichê” que remete ao cantor Prince. No ensaio de Sandy um clima noturno foi a inspiração para trazer a Mulher-Gato para dentro do estúdio.
O jogador Raí e os cantores Pitty, Gabriel Pensador, D2, Fernanda Takai e Edgar Scandurra são outros famosos que toparam ser fotografados.
O livro “Eu Queria Ser” tem data prevista para lançamento em 14 de dezembro de 2009.
Veja mais imagens do trabalho de Priscila Prade em sua coletânea especial com famosos, aqui!
Fotografia de Roman Polanski e Sharon Tate nus será leiloada em Nova York
Fonte: EFE
Nova York, 25 nov (EFE).- Uma fotografia do diretor de cinema Roman Polanski, preso desde setembro, e de sua ex-esposa Sharon Tate, na qual ambos aparecem abraçados e nus e que foi tirada há 40 anos, será leiloada pela casa de leilões Christie's no dia 7 de dezembro, em Nova York.
A imagem do casal foi tirada em Londres pelo fotógrafo de moda David Bailey, em 1969, meses antes de a atriz ser assassinada por membros da seita de Charles Manson em Los Angeles.
A Christie's calculou que a fotografia, de 84,4 por 83,8 centímetros, tem um valor aproximado de entre US$ 8 mil e US$ 12 mil, embora uma similar tenha sido vendida há três anos por US$ 17 mil em um leilão organizado em Londres.
O polêmico cineasta, de 76 anos, está preso na Suíça desde setembro, por um processo judicial que tem pendente nos Estados Unidos, onde há 32 anos ele mesmo se declarou culpado de ter mantido relações sexuais com uma menina de 13 anos antes de fugir para a Europa.
Sharon foi a segunda esposa de Polanski e foi assassinada em Los Angeles em 1969 quando estava grávida de oito meses.
Seguidores da seita liderada por Manson entraram na casa do casal e mataram a atriz, que tinha 26 anos na época.
Fotografia de Carla Bruni nua é vendida por R$ 15,5 mil em leilão em Paris
Fonte: EFE
Foto da primeira-dama francesa foi feita em 1993 quando ela era modelo.
Ele foi inspirada em obra do pintor impressionista francês Georges Seurat.
Uma foto da primeira-dama da França, Carla Bruni, que em 1993 posou nua para o fotógrafo Michel Comte, foi vendida por 6 mil euros (cerca de R$ 15,5 mil), informou nesta segunda-feira (23) a casa de leilões Piasa.
A fotografia em preto-e-branco pertence a uma série de 20 fotografias que lembram o quadro "Les Poseuses", do pintor impressionista francês, Georges Seurat.
A imagem foi adquirida por um comprador particular anônimo depois que o exemplar não teve comprador em um leilão realizado pela Piasa na sexta-feira, em Paris.
Em abril do ano passado, a casa Christie's vendeu uma fotografia idêntica por 60 mil euros (US$ 91 mil), semanas depois que a ex-modelo se casou com o presidente da França, Nicolas Sarkozy
A imagem em preto e branco foi tirada pelo fotógrafo Michel Comte em 1993, quando Bruni ainda trabalhava como modelo.
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe o livro Adobe Photoshop Lightroom 2, do Clicio Barroso
Finalmente chegou o dia, o aniversário do FOTOCOLAGEM é hoje. Sim pessoal, 1 ano de existência, e para comemorar nossas promoções continuam. O prêmio de hoje é o livro Adobe Photoshop Lightroom 2, do fotógrafo Clicio Barroso, publicado pela Editora Photos.
Sobre o prêmio
O livro garante muitas dicas e informações sobre o LIGHTROOM, este aplicativo simples e extremamente poderoso para fotógrafos e criadores de imagens.
Para preencher as poucas informações em português sobre o assunto, Clicio Barroso lança esta segunda versão do guia de processamento digital da imagem Adobe Photoshop LIGHTROOM 2 – O guia completo para fotógrafos digitais.
O Lightroom continua sendo um aplicativo para organizar e processar fotografias. Nesta nova versão, ganhou ferramentas de ajuste localizado, com criação de máscaras, além de truques que podem acelerar o trabalho. Há também no livro várias dicas que acompanham os capítulos, explicações passo a passo e exemplos de trabalhos reais sobre o fluxo digital da imagem, desde a captura até o arquivamento.
Como participar
Para concorrer a este prêmio, você deve dar os Parabéns ao FOTOCOLAGEM. Os votos de parabéns mais criativo vai levar para o casa o livro Adobe Photoshop Lightroom 2. Mas ATENÇÃO, os parabéns deve ser enviado para nosso email: contato@fotocolagem.com.br
Podem participar com quantos emails de parabéns quiserem! Vale tudo: crie seu texto, frase, mande uma imagem, faça um vídeo bacana, invente uma fotografia e mande a sua declaração. Dedique-se apenas a celebrar junto com a gente este primeiro ano de trabalho do FOTOCOLAGEM.
O nome do vencedor será publicado na próxima segunda-feira, dia 30 de novembro, junto com todos os nomes dos vencedores das promoções que fizemos ao longo da semana.
Mais uma vez seja criativo e boa sorte!
quarta-feira, 25 de novembro de 2009
Fabio Colombini lança o primeiro guia de fotografia de natureza do Brasil
O Brasil é terra farta de imagens e o fotógrafo Fabio Colombini sabe bem aproveitar o que este país tem de melhor. Os tons, as cores e as texturas. Nada passou em branco pelas lentes deste fotógrafo que, após completar 45 anos e ilustrar mais de 2.600 livros com imagens de fauna, flora e paisagens, partilha sua experiência profissional na fotografia de natureza, e lança o livro: FOTOGRAFIA DE NATUREZA BRASILEIRA - GUIA PRÁTICO por Fabio Colombini, pela Editora Photos.
“Este primeiro guia brasileiro de fotografia de natureza não tem a pretensão de ser completo, mas nele apresento, acima de tudo, minha visão e caminhada de 22 anos de atuação profissional exclusivamente com a natureza, da qual sinto-me aprendiz e responsável. Para mim, fotografar não é um ato mecânico, pois envolve muitas sutilezas e desafios”, comenta o autor.
Visando contribuir com a cultura fotográfica brasileira e preencher uma carência do mercado editorial, o guia será voltado para todos aqueles que se interessam pela fotografia de natureza, com o objetivo de incentivar novos talentos profissionais e amadores.
Num total de 180 imagens, a obra destaca a importância da fotografia ambiental enquanto instrumento de educação, preservação e conscientização ecológica. Apresenta propostas e comentários do autor sobre equipamentos, técnicas, composição e arte. Também
traz informações sobre trabalho em campo, comportamento, dificuldades, temas fotográficos, biomas brasileiros e mercado profissional, com dicas para iniciar na carreira fotográfica.
Lançamento:
Com formato 17,5 x 25,5 cm, capa dura, impresso em papel couché 115 gramas e 248 páginas, o guia será lançado no dia 25 de novembro, com distribuição nas principais livrarias do país, como FNAC, Livrarias Curitiba, Livraria da Travessa e Saraiva. O valor de capa será de R$ 125,00. Também estará à venda no site da Editora Photos, ou pelo 0800 643 5386.
Sobre o autor:
O fotógrafo paulistano Fabio Colombini, 45 anos, formou-se em arquitetura pela Universidade de São Paulo, cursando publicidade e propaganda na Escola de Comunicações e Artes da USP. Autodidata em fotografia, profissionalizou-se há 22 anos, realizando produções especializadas em natureza e registrando a rica biodiversidade da fauna e da flora brasileiras. Possui um amplo acervo fotográfico em seu próprio banco de imagens, sendo representado nos EUA pela agência Animals Animals.
Em seu trabalho destaca-se o forte caráter gráfico, conciliando arte e ciência, com grande atuação na educação ambiental. Suas fotos ilustram mais de 2.600 livros (artísticos, institucionais, didáticos e paradidáticos), 110 calendários de grandes empresas, e inúmeros
guias e revistas nacionais e estrangeiras, tendo participado de 46 exposições fotográficas.
Dentre os prêmios recebidos, merecem destaque o da Organização dos Estados Americanos (OEA), o da Fundação SOS Mata
Atlântica, o World Calendar Awards (Illinois, EUA) – calendário Amazônias e Mata Atlântica, e do National Geographic Channel (Concurso Momentos Incríveis). Suas imagens compõem o acervo do Instituto Moreira Salles e do Instituto Itaú Cultural. Integra o Conselho Superior Consultivo da Associação de Fotógrafos de Natureza (AFNATURA), e participa de ONGs ambientais e médicas.
Veja mais sobre o autor no site www.fabiocolombini.com.br
NOITE DE AUTÓGRAFOS
25 DE NOVEMBRO DE 2009
19 HORAS FNAC PAULISTA
Av. Paulista, 901 - Mezanino
Tel: (11) 2123 2000
São Paulo-SP (metrô Brigadeiro)
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe o livro Guia de Iluminação para Fotógrafos, A Luz Perfeita, de Bill Hurter
Chegamos no meio da semana e as promoções continuam a todo vapor. Hoje, o prêmio é o livro mais procurado no Estúdio Brasil realizado pela nossa patrocinadora a Editora Photos: o “Guia de Iluminação para Fotógrafos, A Luz Perfeita”, do fotógrafo Bill Hurter.
Sobre o prêmio
O livro “Guia de Iluminação para Fotógrafos, A Luz Perfeita” aborda segredos e técnicas sobre o bom uso da iluminação e a melhor forma de explorá-la. Fundamental para a elaboração de imagens inesquecíveis e indicado para fotógrafos de qualquer nível de conhecimento. Bill Hurter fornece informações detalhadas que mostram como grandes fotógrafos do mercado criam e utilizam esquemas de luz. Indicado também para fotógrafos de retrato, moda e still.
Como participar
Para concorrer a este prêmio, você deve criar um slogan para o FOTOCOLAGEM. Este slogan deve ser feito por comentário nesta postagem mesmo. Vamos escolher como ganhador o slogan mais criativo.
Podem participar com quantos slogans quiserem!
O nome do vencedor será publicado na próxima segunda-feira, dia 30 de novembro, junto com todos os nomes dos vencedores das promoções que iremos fazer ao longo da semana.
Seja criativo e boa sorte!
terça-feira, 24 de novembro de 2009
Qual câmera comprar?
Por: Yuri Bittar*
Frequêntemente me fazem essa pergunta; qual câmera devo comprar? Respondo quase diariamente por email ou pessoalmente, para amigos, alunos, colegas ou desconhecidos, esse mesmo questionamento. Diante de uma infinidade de modelos e preços, como escolher uma câmera? Qual tem qualidade, qual serve para ser profissional ou qual marca é a melhor? Essas e muitas outras dúvidas surgem e ficam sem resposta, então algumas pessoas me procuram. Então eu penso em quantas outras pessoas devem ter a mesma dúvida? Imagino que esse deve ser um problema para muita gente, especialmente para os fotógrafos iniciantes; qual câmera comprar?
Então resolvi elaborar uma resposta um tanto mais elaborada e torná-la pública, para que mais gente possa ter acesso a essas idéias. Mas não vou aqui dizer “compre este modelo”! Não posso indicar uma câmera específica, ou mesmo mais que uma. Para quem está lendo este artigo com esperança de obter a indicação do modelo exato para sair e comprar, sinto muito mas não farei isso. Até porque os modelos surgem e desaparecem semanalmente. Se eu falar que agora o melhor modelo é a câmera X, na semana que vem surge uma outra e este texto inteiro passa a ser inútil. Além disso existem as revistas e sites que fazem comparativos, dão nota ou pontos, e concluem qual é a melhor naquele momento. Melhor que eu digo em um sentido técnico, entre modelos equivalentes.
O que espero poder fazer aqui é na verdade ensinar como descobrir você mesmo qual é o melhor modelo para o seu uso! Para isso vou sugerir alguns passos, mas que não precisam ser seguidos a risca, ficam como sugestão:
1. Definir o uso da câmera: a primeira coisa a fazer é saber para quê você quer o equipamento? Cada uso pede especificidades diferentes, como leveza, velocidade, definição, etc.... Você precisa saber se irá fotografar pessoas ou objetos, na rua ou no estúdio, vai fazer ensaios ou cobrir eventos? Você pode ainda querer praticar a fotografia em todas as suas possibilidades, ou apenas registrar seus eventos familiares. E é preciso ainda saber se você pretende ser profissional ou amador?
2. Depois de saber para quê, pense no como? Ou seja, para se adequar à sua necessidade, o que a câmera precisa ter, e o que não precisa? Por exemplo, se você vai fotografar na rua, buscar a realidade na cidade, passando o dia andando por aí com a câmera, você precisa de um equipamento discreto e leve, mas com uma lente versátil, com “muito zoom ótico”. Já para fotografar insetos e flores, você precisa de uma câmera reflex, para poder colocar uma lente específica para esse uso.
Se for para uso em estúdio e fotografia de moda, a qualidade, ou definição, da imagem é o mais importante. Se você que uma câmera para praticar a fotografia de forma amadora, porém criativa e desafiadora, explorando vários tipos de fotografia, então precisará um equipamento semi-profissional, que é uma câmera de características profissionais, uma reflex, porém mais barata. Mas nesse caso pode ser que ela não caiba no seu orçamento, então você pode partir para uma super-compacta, que também tem o modo manual, com controle de abertura e velocidade, mas é mais barata que a semi e já tem uma lente completa.
Você também não irá comprar uma câmera profissional de 18 megapixels e sensor full-frame para fazer fotos das festinhas da família! Vai gastar muito mais do que precisa e ficar com dor no pescoço por causa do peso dela, e ainda morrendo de medo de que caia refrigerante ou brigadeiro em cima da câmera! Resumindo, ao saber o que você pretende fazer, tem que saber quais modelos atendem a essa função, e entre eles qual você pode comprar.
3. Quanto posso pagar? É preciso avaliar o custo benefício, ou seja, ver que valor você pode dispor e que benefício terá com a câmera! Não adianta encontrar o melhor modelo mas se endividar para comprá-lo, ainda mais se for para uso amador. Já um profissional pode comprar algo mais caro, pois vão ganhar dinheiro com o uso da câmera. E também não adianta comprar uma barata, mas que não atenda suas necessidades.
Mesmo quem tem muito dinheiro não vai simplesmente comprar a melhor câmera profissional do mercado, pois ela pode não atender a sua necessidade. Imagine se um fazendeiro rico comprar uma Ferrari, ele não vai conseguir chegar na fazenda! Algumas vezes as câmeras baratas podem ser a melhor solução para problemas específicos. Alguns fotógrafos precisam ter várias câmeras, outros precisam de várias lentes. Tem fotógrafo que só tem uma, e usa a mesma a vida toda.
Na fotografia tudo tem um custo, e é preciso avaliar o quanto esse custo pesa para você. Para um profissional, que tem na sua máquina a companheira diária, ganha-pão e instrumento principal, o custo não deve ser empecilho e R$5 mil pode ser pouco. Mas para quem é amador e vai usar a câmera em festinhas de família e viagens, R$500 pode ser uma
fortuna.
Diante disso tudo você deve escolher entre:
• Digital ou analógica?
• Reflex ou compacta?
E ainda:
• Qual preço posso pagar?
• Qual marca?
• Quais acessórios?
Conclusão?
É você que tem que descobrir qual câmera comprar! Para isso você precisa saber o que precisa, como vai fazer, e quanto vale a pena pagar! Eu por exemplo tenho seis câmeras, pois cada uma foi adquirida em um diferente momento, para atender à necessidades específicas, e tenho o habito de não me desfazer delas, mas atualmente só uso duas, as últimas que comprei.
Preciso dizer uma coisa importante agora; não é o equipamento que faz uma boa foto, mas sim o fotógrafo. Então compre a melhor câmera que você puder, mas mesmo que ela não seja o ideal, não deixe de fazer, de fotografar, de praticar e de ser fotógrafo!Qual câmera comprar?
Sobre o autor:
* Yuri Bittar é fotógrafo há 12 anos, hora amador, hora profissional, além de historiador e designer, Yuri já atuou como fotógrafo de produtos e eventos, mas na fotografia como arte e reflexão é que se encontrou e desenvolveu seu trabalho mais relevante.
Atualmente é designer gráfico e web na UNIFESP, Universidade Federal de São Paulo, e também professor de fotografia no curso de extensão “A Fotografia e a Cultura Visual”, na mesma instituição. Seus cursos sempre mesclam a técnica e a reflexão crítica.
Fotógrafo Diego Rousseaux ministra curso de Fundamentos da Fotografia em Estúdio em São Paulo. Vagas limitadas!
A fotografia de estúdio ainda é um enigma para muitos fotógrafos que estão migrando da área de eventos e conhecendo novas maneiras de expressar sua arte. Iluminação, controle do diafragma, obturador e foco são um dos pontos abordados neste curso ministrado pelo fotógrafo Diego Rousseaux na escola Riguardare.
A explosão da fotografia digital fez com que muitas pessoas ingressassem neste mercado. O segmento de fotografia publicitária, no entanto, exige muito mais do que uma câmera na mão e uma idéia na cabeça.
É preciso conhecer com detalhes os muitos equipamentos de iluminação e os quase infinitos acessórios que modificam as luzes. Além disso, é preciso entender as necessidades dos clientes, pensar nas possibilidades e fazer escolhas certas - da captação do cliente até a formação de preço - para ganhar credibilidade e sobreviver neste mercado competitivo.
O mais importante será a confiança de que a fotografia de estúdio não exige dezenas de milhares de reais, mas sim algumas poucas fontes de luz, muita criatividade e alguma habilidade para improvisar.
Veja o programa completo do curso:
Professor: DIEGO ROUSSEAUX.
Público Alvo: Fotógrafos que já tenham controle dos fundamentos técnicos ligados ao diafragma, obturador e foco. Além disso, é necessário que o fotógrafo tenha câmera REFLEX com “contato PC” ou adaptador para a “sapata”. O público alvo é formado por fotógrafos amadores ou profissionais que desejem compreender a linguagem fotográfica para produção de imagens com linguagem publicitárias e aprofundar o conhecimento do controle e técnicas de criação da iluminação adequada para cada tipo de produto ou finalidade
Objetivos: Ao final do curso os alunos terão condição de dominar completamente seus próprios equipamentos - sejam eles quais forem - e exercer a fotografia seja como um hobbie que lhes dê prazer seja como uma nova profissão.
Conteúdo Programático:
1. Compreensão dos equipamentos e acessórios de estúdio.
2. Demonstração prática das principais técnicas e truques para controle e modificação da luz.
3. Reconhecimento dos materiais que normalmente são utilizados para criar luzes de grande efeito.
4. Compreensão das luzes e sombras criadas por cada tipo de luz ou acessório.
5. Prática fotográfica: testes com luzes contínuas, flashes, rebatedores e difusores
6. Prática fotográfica: produtos de pequeno e médio porte (tênis, caneta, garrafa de vinho, pasta de dente, perfume, relógio, notebook). Desenvolvimento da criatividade para não apenas “clicar” um produto, mas para criar um modelo imaginário que será reproduzido.
7. Prática fotográfica: fotografia de pessoas (retratos formais e informais). Truques para produção e direção de modelos. Desenvolvimento da criatividade para não apenas “clicar” uma pessoa, mas para criar um conceito.
8. Ética fotográfica - com os modelos, com os colaboradores, com os colegas e com os clientes.
Dias: 28 e 29 de Novembro
Das: 10h as 18 horas
Carga horária: 14horas/aula
Não perca essa oportunidade, venha participar deste curso que esta imperdível!
Escola Riguardare
Telefone: (11) 3105 - 7792
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe 1 ano de assinatura da Revista Photo Magazine
Olá galera, mais um dia de promoção no seu canal de fotografia na internet. Desta vez, o prêmio é uma assinatura anual da revista Photo Magazine da Editora Photos, nossa patrocinadora oficial do 1 ANO DE FOTOCOLAGEM.
Como participar
Vocês devem retwittar o @fotocolagem no TWITTER. De agora até a 0h00 quem mais retwittar o nosso blog ganhará a assinatura da revista Photo Magazine. Vale retwittar postagens, frases com o nome do FOTOCOLAGEM, o endereço do blog, enfim... apenas não se esqueçam de colocar o @fotocolagem em todas as postagens, ok?
O nome do vencedor será publicado na próxima segunda-feira, dia 30 de novembro, junto com todos os nomes dos vencedores das promoções que iremos fazer ao longo da semana.
São apenas 24 horas, então retwittem o quanto mais você puder neste tempo e boa sorte!
segunda-feira, 23 de novembro de 2009
CLIX CONEXÕES IMERSÃO inicia hoje ciclo de palestras
Apoiado em diferentes gerações da fotografia brasileira e conexões com o universo distintos do cenário da arte, o evento oferece a oportunidade de se construir novo repertório e desenvolver uma nova forma de enxergar a fotografia.
Delineado em parceria com o coletivo Cia de Foto, o curador da Pinacoteca do Estado de São Paulo, Diógenes Moura e o fotógrafo e professor, Armando Prado, o CLIX CONEXÕES IMERSÃO escolheu monólogos, encontros, palestras e projeções como formatos para levar o conteúdo proposto até você.
O evento também premiará O MELHOR DA FOTOGRAFIA, BRASIL 08/09, que acontece hoje, às 21h. Após dois meses de votação é chegada a hora de descobrir quem são os profissionais indicados pela comunidade fotográfica. A premiação que contou com votos de alguns principais profissionais do mercado fotográfico brasileiro - entre editores, jornalistas, fotógrafos, curadores e colecionadores – agraciará seus vencedores, durante a cerimônia de premiação, com um livro que acolhe imagens de todos os finalistas, além de um troféu.
Confira a programação do Clix Conexões clicando aqui.
Serviço
Data: 23 a 25 de novembro
Local: Livraria Cultura no Shopping Bourbon,
Endereço: Av. Turiassu, 2100 Pompéia – São Paulo
Horário: 18h30 [abertura] 19h às 22h [palestras]
Para se inscrever clique aqui.
(Vagas limitadas)
10 dicas de ouro para Lomografia
Você gosta de Lomografia? Já ouviu falar na técnica? Aqui no FOTOCOLAGEM, seu canal de fotografia na internet, temos o Designer Visual Rodrigo Favero que desvenda um pouco deste universo para os leitores do blog. (acesse a coluna, aqui)
Abaixo, assista os dois vídeos, o primeiro com cinco regras e o segundo com as demais, em que apresentam algumas dicas (inglês) sobre a técnica da Lomografia. Segundo a autora dos tutoriais: "Esta é uma série de VDO design: Lomography 10 Goldens Rules ". Este trabalho é uma parte do meu projeto final "LOMOTION" quando eu estava na Academy of Art University. Este é o primeiro vídeo auto-explicativo que trata sobre dicas para a Lomografia".
Para mais informações acesse: http://www.thelomotion.com
Guia FOTOLIBRAS sugere a participação da fotografia como ferramenta pedagógica de ensino em todo o país
O último dia 15 de novembro, em Recife, foi lançado o Guia FotoLibras, sobre como elaborar e implementar projetos de fotografia participativa com surdos. A publicação é inédita no Brasil e tem como objetivo estimular o surgimento de novas iniciativas de fotografia direcionadas a surdos e sensibilizar professores e educadores sobre o uso da fotografia como ferramenta pedagógica.
O Guia teve tiragem inicial de 500 cópias, sendo 100 para distribuição gratuita a comunidade surda e instituições que trabalhem com comunicação e/ou fotografia. Além disso, ele esta disponível online, no site do FotoLibras (www.fotolibras.org). Os interessados devem entrar em contato com o projeto através do info@fotolibras.org.
Mais informações sobre o projeto:
O FotoLibras é um projeto de Fotografia Participativa com Surdos, inédito no Brasil, que tem por objetivo aumentar a criatividade, a auto-estima e a visibilidade de surdos através da fotografia. O Guia FotoLibras sistematiza a experiência do primeiro curso realizado pelo FotoLibras, em 2007, e subseqüentes trabalhos com os multiplicadores do projeto.
O Guia FotoLibras também trata dos impactos do projeto e traz reflexões sobre metodologias, atividades pedagógicas e dicas sobre como elaborar projetos. O Guia obteve o patrocínio do Programa Petrobras Cultural, uma vez que sua proposta foi selecionada na linha de Educação para as Artes do referido Programa, alinhada aos objetivos de criação - e difusão - de materiais para educadores e agentes culturais.
Em Recife, o projeto FotoLibras já realizou dois cursos de longa duração e, atualmente, se prepara para a realização de oficinas de fotografia com surdos em outros municípios brasileiros, ministrados pelos jovens multiplicadores surdos que sugiram através das atividades do projeto.
Acesse o site e confira: www.fotolibras.org
PROMOÇÃO 1 ANO DE FOTOCOLAGEM - Ganhe o livro “Sem Terras na Amazônia”, do Odair Leal
Nossa primeira promoção para comemorar o aniversário do blog, quer saber o que você mais gosta no FOTOCOLAGEM. O ganhador levará para casa o livro “Sem Terras na Amazônia”, do fotógrafo Odair Leal.
Sobre o prêmio
O livro “Sem Terras na Amazônia” reúne em 56 páginas, 108 fotos em preto-e-branco que retratam a história de pessoas que lutam por um pedaço de terra na Amazônia. A obra vem sendo preparada desde 2007, quando o autor reconheceu o impacto de suas imagens.
Segundo Leal, as fotografias, além do impacto, oferecem a denúncia sobre os conflitos que acontecem em terras amazônicas. “Isso significa muito mais do que a divulgação do meu trabalho, mas também é a contribuição para que o problema das famílias retratadas fosse resolvido”, destaca.
Como participar
Para concorrer você deve responder a pergunta: O que você mais gosta no FOTOCOLAGEM? A resposta deve ser feita por comentário neste post mesmo. A frase mais criativa receberá o livro em casa.
Mas atenção, não se esqueça de assinar sua resposta com seu nome e email, ok? Pode participar com quantas respostas quiser. O nome do vencedor será publicado na próxima segunda-feira, dia 30 de novembro, junto com todos os nomes dos vencedores das promoções que iremos fazer ao longo da semana.
Boa Sorte!!!
Semana especial de aniversário do FOTOCOLAGEM
Galera para comemorar o nosso primeiro aniversário, isso mesmo o FOTOCOLAGEM completa um ano de existência na próxima, quinta-feira, dia 26, essa semana será especial, como vocês podem perceber já estamos com um banner novo de comemoração.
Mas o interessante é que de hoje até sexta-feira iremos dar um presente por dia para nossos leitores, fora algumas promoções relâmpagos que irão aparecer ao longo da semana. Sim, esses dias serão de muitas comemorações, informações e interatividade, por isso fiquem ligados, convidem os amigos e participem conosco dessa grande festa onde quem ganha o presente é você.
Sobre o FOTOCOLAGEM
O nascimento do blog FOTOCOLAGEM é uma iniciativa dos jornalistas Deborah Silva e Eduardo Chaves em parceria com o maior jornal regional do país, o Diário do Grande ABC. Ambos jornalistas acreditavam na importância de reunir em um único lugar, todas as principais informações sobre o mundo dos cliques.
Criado em 26 de novembro de 2008, (acesse o primeiro post, aqui) já recebeu mais de 160 mil visualizações. Tem uma média diária de acessos de 600 visitas de várias partes do mundo. Atualmente possui a marca de mais de 750 posts informativos aos leitores que podem ser lidos em diversos idiomas, com mais de duas mil fotografias ilustrando essas postagens. O blog conta com a colaboração de dois fotógrafos, um publicitário e artista gráfico, um designer visual, um instituto de fotografia e um programador.
O objetivo é criar um canal de discussão sobre fotografia para amadores e profissionais que se interessam pelo poder das imagens. Criar uma "colcha de retalhos" com muita informação sobre este universo, daí surge o nome FOTOCOLAGEM, como se fosse possível reunir em apenas um lugar todas as informações mais importantes sobre o tema.
O FOTOCOLAGEM aparece em primeiro lugar em blogs de fotografia em buscas do Google no Brasil e no mundo. O público também pode acompanhar o canal pelo perfil do twitter, adicionando @fotocolagem e se juntando a mais de 1600 seguidores nesta rede social, além de possuir um grupo de discussão no orkut com cerca de 300 pessoas e ainda a participação de conteúdo em diversos sites do segmento.
Em 2009 o blog recebeu o selo de top 100 da edição 2009 do Top Blogs, como um dos mais importantes blogs de comunicação do Brasil. No inicio do ano também cobriu o maior evento de tecnologia do país, o Campus Party, com mais de 50 posts sobre o evento, esteve presente também no Photo Image Brasil. Recentemente também fez a cobertura do Estúdio Brasil, o maior congresso brasileiro especializado em fotografia de estúdio, além de patrocinar a Semana de Arte e Cultura Italiana em São Paulo.
Os próximos passos do FOTOCOLAGEM prometem ser ainda mais fortes e precisos. O blog pretende continuar investindo neste meio de comunicação com o seu público, de forma irreverente e multi-direcionada existe a preocupação apenas em ser atual e informar os leitores com o melhor conteúdo da web. O canal de fotografia está um passo à frente, pois não é apenas um diário eletrônico, é um veículo de comunicação.
Deixe seu comentário, sua dica ou sugestão! Queremos ouvir você!
Email: contato@fotocolagem.com.br
sexta-feira, 20 de novembro de 2009
A Escala Vermelha
Por: Rodrigo Favero
Redscale nada mais é que a inversão da películafotográfica dentro do canister, quando a luz entra na câmera a primeira camada de cor a ser sensibilizada pela luz é a vermelha, por isso as imagens saem nesse tom. Imagens com aparência apocalíptica como se o fim do mundo tivesse sido empurrado para dentro da sua câmera escura ou como se você estivesse no universo de um filme italiano psicolédico. São imagens muito fortes, que definitivamente causam impacto, o tom vermelho é vibrante, vívido, não se envergonha, faz questão de aparecer e incomoda quem tiver que incomodar, mas talvez seja por isso que o redscale tenha tantos adeptos.
Fazer um filme em redscale não é algo fácil, você precisa transferir o filme fotográfico para outro cartucho de forma invertida e num ambiente totalmente escuro para não velar o negativo, mas na internet é fácil achar tutoriais sobre como proceder portanto recomendo pelo uma vez tentar fazer o processo, vale a pena.
Como tudo que faz sucesso trás retorno, já existem no mercado filmes pronto em redscale para você comprar e usar direto em sua máquina. A fotografia de filme pelo visto não vai morrer tão cedo pois a criatividade de muitos mantem vivo um meio que nunca se cansa de ousar e experimentar.
Livro da fotógrafa Maristela Colucci revela belezas do fundo do mar e riqueza da vida marinha
Fonte: Gabriela Albuquerque
Colaboração para o UOL Crianças
Que tal fazer uma viagem ao fundo do mar apenas folheando as páginas de um livro? Se você gostou da ideia, então prepare-se para mergulhar! O livro "SUB - Viagem ao Brasil Submarino" pode levar a sua imaginação a um passeio pela imensidão das águas do litoral brasileiro.
Nesse mergulho divertido, é possível conhecer, por meio de fotos, muitas espécies de peixes, mamíferos e répteis que moram na costa brasileira.
VEJA MAIS IMAGENS DO FUNDO DO MAR QUE ESTÃO NO LIVRO, clique aqui!
A autora do livro, a fotógrafa Maristela Colucci, esteve bem perto de vários animais marinhos e conta que em uma das primeiras vezes que foi fotografá-los, em Ubatuba, se enroscou nos enormes tentáculos de uma grande água-viva. A sorte dela foi que a espécie não era daquelas que podem queimar a pele humana. O resultado dessa aventura foi uma linda foto que a Maristela tirou da água-viva e incluiu no livro.
Exposição África em Nós é destaque no feriado da Consciência Negra na capital paulista
Destaque para a exposição África em Nós, no Museu Afro Brasil, no Parque Ibirapuera. A mostra é resultado de um concurso que selecionou 100 imagens entre 7.000 fotografias inscritas. Três delas são de profissionais do Grande ABC: o fotógrafo do Diário Nário Barbosa, de São Bernardo, e Leonardo Colosso e Vagner Calzatti, ambos de Santo André. As fotos ficam expostas até 6 de janeiro, mas também podem ser vistas no site www.africaemnos.com.br.
Câmera Leica Edition Hermes volta ao filme 35 mm
Fonte: Terra Notícias com Zumo Notícias
A fabricante de câmeras Leica vai lançar no final do ano uma edição especial do modelo M7 em parceria com a grife parisiense Hermès. Por 8.550 libras (equivalente a pouco mais de R$ 24,6 mil), duzentas pessoas poderão ter essa versão limitada da câmera que usa filme 35 mm.
A M7 Hermès vem em um corpo cromado com acabamento em couro fornecido pela Hermès em duas cores: laranja ou etoupe (marrom), e serão fabricados 100 modelos de cada cor.
A câmera tem uma lente Leica Summilux 35 mm f/1.4 grande angular em prata anodizada e parassol também prateado. Uma alça de couro na cor do equipamento acompanha o produto.
Os modelos serão numerados e, por conta da parceria com a Hermès, a Leica aceitou fazer mudanças no equipamento original, que não tem o logotipo vermelho da fabricante para "preservar a harmonia das cores da capa de couro". As vendas começam no Reino Unido em dezembro.
quinta-feira, 19 de novembro de 2009
Portarretratos digital tem scanner integrado
Fonte: Terra Notícias / Agência BBC
Quem possui fotos antigas em papel e quer vê-las em formato digital, não precisa mais passar por todo processo de digitalização, que precisa de scanner, computador, pen drive ou cartão de memória e um porta-retrato digital. Segundo o site Gizmag, a empresa Jobo lançou o ScanViewer, um aparelho que combina scanner e porta-retrato digital para simplificar o processo de visualização e exposição dessas fotos.
Basta passar as fotografias, que podem ter o tamanho 4x5 cm e 10x15 cm, pela abertura embaixo da moldura do porta-retrato, onde um scanner as converte em imagens digitais instantaneamente. A resolução do display é de 800x600 pixel em uma proporção de 4:3 e um contraste de 400:1.
A resolução do scanner (e dos arquivos de imagem gerados) pode ser de até 1200x1300 pixels e 300 dpi. As imagens podem ser enviadas diretamente do ScanViewer para impressora, caso o usuário queira ter as fotos em papel.
Segundo site da Jobo (no atalho http://tinyurl.com/ychmgeq), o dispositivo tem 1 GB de memória interna, que pode ser expandida com cartões CF, SD, SDHC, MMC, MS e XD. Além da capacidade interna e do cartão, o aparelho tem saída USB 2.0 para PC.
O porta-retrato oferece ainda ferramentas comuns aos outros aparelhos para fotos digitais, como slideshow, visualização quatro-em-um, zoom, opção de girar a foto e calendário ou visor do relógio, bem como reprodução de vídeo por MPEG-1, MPEG-4 e AVI e reprodução de áudio por MP3.
O ScanViewer Jobo estará disponível em dezembro por 259 euros (cerca de R$ 667, sem impostos) em todos os países em que há representantes Jobo, incluindo o Brasil.
"O Medo na Infância" é tema do II Concurso de Fotografia do Observatório da Infância
A infância está sob os olhos dos fotógrafos mais atentos. O II Concurso de Fotografia do Observatório da Infância traz a temática lúdica do MEDO. A premiação ainda não foi discutida pela organização, embora as inscrições já estejam abertas. Mas atenção: só podem participar materiais inéditos e que obedeçam as regras de contrato:
Do tema
1 - O tema do Concurso é a Infância.
2 - O subtema é "O Medo na Infância".
3 - As fotos, além das qualidades técnicas, deverão transmitir emoções profundas à Comissão.
Dos destinatários do concurso e das inscrições e seus prazos
4 - O concurso do Observatório da Infância é aberto às inscrições de todos os interessados.
5 - O prazo de inscrição é de 01 a 30 de novembro de 2009.
6 - As inscrições só serão aceitas a partir do site www.observatoriodainfancia.com.br. Depois de feita a inscrição, o candidato enviará pelo próprio site as suas fotos.
7 - A ficha de inscrição estará disponível no site durante todo o período de inscrição.
Para mais informações, clique aqui!
Natureza às cegas
Fonte: Globo Rural
Não há dúvidas de que a imagem acima foi feita por um fotógrafo talentoso. Ocorre que Brian Negus, o autor, é praticamente cego.
Aos 62 anos, Negus está redescobrindo as formas dos objetos. Ao longo dos anos, ele foi gradualmente perdendo a visão por conta da atrofia ótica, uma degeneração lenta de ambos os nervos óticos. Atualmente, a visão dele é tão restrita que ele enxerga apenas vultos e cores.
O britânico, que gostava de fotografar desde jovem, foi obrigado a abandonar o hobby porque não conseguia enxergar pelo visor da máquina. Agora, com o auxílio de aparelhos digitais, Negus pôde voltar a capturar imagens.
Ele se orienta por sombras e barulhos para saber onde posicionar a câmera – mas confia muito mais em seu instinto para registrar imagens extraordinárias, principalmente da natureza. O fotógrafo conta com o auxílio de um óculos com lentes potentes para tentar visualizar o que registrou – mas os detalhes ele só consegue perceber mais tarde, quando baixa as fotos em seu computador, e utiliza o mecanismo de zoom. “Frequentemente, não sei o que estou fotografando”, afirma.
Negus faz parte de um movimento de fotógrafos cegos: o grupo online chamado blindphotographers.org tem centenas de membros ao redor do mundo.
Confira mais imagens do fotógrafo, no post oficial do canal, aqui!
quarta-feira, 18 de novembro de 2009
Brasília ganha primeira galeria especializada em fotografias de arte
A Casa da Luz Vermelha, espaço com 130 m2, exibirá os melhores nomes da fotografia brasileira e comercializará seu acervo em todo o país
O fotógrafo brasiliense Kazuo Okubo acaba de inaugurar a primeira galeria especializada em fotografia de arte na capital federal, A Casa da Luz Vermelha. O espaço, com 130 m2, possui um acervo de qualidade e dimensões de caráter nacional que será comercializado via Internet em todo o país. A galeria está localizada num lugar privilegiado, no setor de clubes esportivos Sul, no Clube da Associação dos Servidores do Banco Central (ASBAC), onde também funciona o estúdio de Okubo. Em São Paulo, a galeria será representada com exclusividade pela arquiteta Rosely Nakagawa, maior especialista no Brasil em fotos de arte, consultora técnica e curadora do acervo permanente da Casa da Luz Vermelha.
O projeto de abrir uma galeria exclusiva de fotografia surgiu pelo fato do segmento de fotografia estar em franca expansão no Brasil. Por esta razão, ao detectar a falta de espaços específicos de exposição neste segmento, Kazuo Okubo planejou ao longo de cinco anos montar a galeria voltada para a arte fotográfica, a fim de suprir esta lacuna e dar oportunidade a fotógrafos de arte que necessitam expor, valorizar e comercializar seus trabalhos, possibilitando a formação de um público e de um mercado dedicado ao segmento.
O acervo permanente da galeria já conta com grandes nomes da fotografia brasileira, entre eles, Anderson Schneider, André Dusek, Bento Viana, Camillo Righini, Carlos Moreira, Cristiano Mascaro, Dorival Moreira, João Paulo Barbosa, Kazuo Okubo, Olivier Boëls, Patrick Grosner, Ricardo Labastier, Thomaz Farkas, Tiago Santana e Walter Firmo.
Para Rosely, o lançamento de um espaço destes em Brasília é estratégico, pois trata-se de um mercado com perfil especial de consumidores locais exigentes e sofisticados, interessados em arte e fotografia. "A cidade conta com um fluxo de estrangeiros e colecionadores e tem uma vida cultural efervescente e de alto nível. Ao reunir várias funções, A Casa da Luz Vermelha vai atuar como um centro inédito difusor da cultura fotográfica no país. Por suas características, é o mais completo espaço deste gênero no Brasil", afirma Nakagawa.
Segundo Kazuo Okubo, o objetivo é fomentar a produção artística e fotográfica nacional e ampliar o mercado. As fotografias estão sendo comercializadas como obra de arte, com tiragens limitadas, previamente estabelecidas pelo artista, garantindo a exclusividade das obras. As cópias, analógicas ampliadas (negativos) e impressas (formato digital) a partir da original, são assinadas e numeradas dentro do limite máximo determinado para cada uma. O valor da fotografia de arte é determinado por uma série de variáveis como a valorização do artista, período, estilo, técnica e, ainda, de acordo com a crítica especializada e o mercado de arte, seguindo o conceito de excepcionalidade e caráter único de cada obra.
"A foto autoral é construída com a história e o olhar particular de cada fotógrafo. É um mercado que tem muito potencial de crescimento. Neste primeiro momento, estamos trabalhando com 15 fotógrafos no acervo permanente, além de promovermos exposições durante o ano", explica.
A Casa da Luz Vermelha oferece cópias das fotografias com alta qualidade de impressão (fineart), em papéis especiais com PH levemente alcalino e certificado de garantia, de acordo com padrões dos mais conceituados museus do mundo. Com papéis de fama mundial e superfícies diferentes, com garantia de 150 a 200 anos, poderão ser feitos diversos tipos de impressão. "Contamos também com um bureau de impressão, anexo à galeria, que garante a excelência e qualidade das obras", conta Okubo.
Além da área de exposição e do bureau, A Casa da Luz Vermelha pretende ser um centro de conhecimento e reflexão sobre a fotografia autoral. "Já estamos agendando palestras, workshops, cursos e debates sobre o assunto. Vivemos atualmente no Brasil uma euforia de vendas de fotografia de arte. Por isso, este é o momento de refletir sobre o assunto e mostrar não somente o meu trabalho, mas também o de outros profissionais", acrescenta Okubo.
Programação da Casa da Luz Vermelha:
De Novembro a Janeiro:
Até o dia 23 de janeiro de 2010, a galeria conta com a exposição "O Colecionador de Paisagens", de Kazuo Okubo, com curadoria de Ralph Gehre. A mostra traz 29 fotos em tamanhos diferentes de até 1mX1,50m. As fotos, com tiragem limitada de até 10 cópias impressas em papel de fibra de algodão, são o resultado de um exaustivo exercício de fotografia realizado em quatro capitais européias - Amsterdã, Praga, Paris e Roma.
Dezembro:
No dia 5 (sábado), às 16h, a galeria irá promover uma visita guiada com o curador da mostra "O Colecionador de Paisagens", Ralph Gehre, que estará à disposição do público interessado em conhecer um pouco mais sobre o trabalho de Kazuo Okubo.
Nos dias 7, 8 e 9, a galeria contará com a presença da curadora do acervo, Rosely Nakagawa. No dia 7 (segunda-feira), às 19h30 ela fará uma palestra sobre "Fotografia de Arte" direcionada a arquitetos e decoradores. O evento tem o objetivo de mostrar para esse público como a fotografia pode ser encarada como uma possibilidade de investimento artístico para colecionadores e apreciadores de obras de arte que pretendem utilizar fotografias em ambientações e em projetos arquitetônicos. Além disso, Rosely fará algumas recomendações sobre os cuidados que devem ser tomados para conservar uma foto.
De 8 (terça-feira) a 9 (quarta-feira) de dezembro, na parte da manhã e da tarde, Nakagawa, apresentará um workshop de leitura do portfólio do acervo da galeria. O evento é fechado e destinado aos fotógrafos que participaram da curadoria do acervo da galeria. O trabalho de leitura de portfólio é o primeiro exercício para compreender o projeto do fotógrafo e o seu desejo de divulgar o que está sendo produzido. Rosely destacará durante o evento que, ao organizar uma exposição de um fotógrafo, sempre aparecem dúvidas em relação à edição, finalização (ampliação e formato), forma de apresentação, tema, público, mercado. Futuramente, a galeria também promoverá workshops direcionados a fotógrafos que tenham um trabalho autoral e que estejam interessados em avaliar sua produção voltada para o universo da fotografia de arte.
Janeiro:
No dia 26 de janeiro, a galeria fará o lançamento da "Mostra do Acervo_01_2010". Trata-se de uma apresentação da exposição coletiva com as obras dos fotógrafos que fazem parte do acervo permanente da Casa da Luz Vermelha. Na ocasião, também será lançado um novo catálogo com obras de 17 fotógrafos que farão parte do segundo acervo da galeria. As fotos foram selecionadas por Rosely Nakagawa e conta com obras de renomados fotógrafos, como André Nunes, Arthur Monteiro, Beto Barata, Beto Rocha, Débora Amorim, Hélio Rocha, Humberto Lemos, Isabela Lyrio, Janaina Miranda, Jorge Diehl, Marcelo Feijó, Monique Renné, Penna Prearo, Ricardo Padue, Rinaldo Morelli, Usha Velasco e Zuleika de Souza.
Para mais informações sobre os eventos, os interessados devem entrar em contato com a galeria pelo telefone (61) 3878.9100.
GALERIA A CASA DA LUZ VERMELHA
Horário de funcionamento:
de segunda a sexta-feira, das 10 às 20h, e aos sábados, das 10 às 18h
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